开头大战结束后，八人拯救小分队就走在了寻找大兵瑞恩的路上，正式进入了故事情节，情节交待简洁明了。
这片乡村的风景很美，很宁静，似乎战争巳经结束了，这让在一场血腥的登陆战地剧烈节奏中解脱起来。
但是核心戏剧的主要矛盾突显：八个人救一个这个算术问题、如何解释？
观众可能有不同理解，八个人也在讨论这个算术题，没有答案，让观众们去理解。
八个人有人热忱，有人默认，有人极力反对，但是任务还是得完成，这是一位军人的责任。
战争加所谓的“人性”，让这部电影不仅是还原历史的原貌，更多的是让人思考，那位被救的大兵人在何处，“芳龄”几何，是个好兵还是一个胆小鬼，大家都不知道，故事由此展开。
但是编剧和导演们是不可能让故事平铺直叙地发展，要有转折有停顿，让观众耐心坐下来才是硬道理。
“赚热血，再赚眼泪，这是好莱坞战争片赚钱的最高境界！”李福隆心想道。
一行人行军的过程可算开启故事单元的句号，到此为止，每个成员地性格都已有所体现。
操守坚定，充满大爱的米勒上尉；
身经百战，忠实卫士麦克中士；
“刺头”一等兵莱宾；
憨厚老实的硬汉卡帕佐，是范·迪塞尔饰演的；
倔强的犹太人梅利士；
意志坚强的军医穆德；
“书呆子”小翻译厄本跑前跑后问这问那既松弛了气氛，又将他本人的忐忑不安给表达的一目了然。
还要李福隆饰演的狙击手杰克森相当的酷。吻一吻十字架，上帝借来称颂一番，扳机一扣血光一闪。八人中数他杀人最准最狠，睡觉时却比谁都香。虽说是“仗剑之人必死于剑下”，无奈“主在我心中，任谁也没辙。”一副行头，给人的感觉就是一个字：酷！
经过汉克斯开导，李福隆仿佛一下子开窍了，把爱德华·福隆记忆融会贯通了，更能理解杰克森这个角色，演起戏来，也更加游刃有余了。
一个字，就是酷！不管是杀人，还是说话，就是酷！
“长官，我对此有点意见。”
李福隆酷酷的说，说话时候嘴里还叼着一根狗尾巴草。
“说出来听听吧。”汉克斯饰演的米勒上尉说。
“我的想法是这次任务，浪费了宝贵的军事资源。”
“是吗？继续。”
“我觉的上帝赐给我打仗的天分，”
“这样抱怨才对，继续，杰克森。”
“如果把我安排在离希特勒1公里远的地方，我只需要一枪，咱们都可以回家，战争就结束了，阿门！”
拍完这段戏，汉克斯拍了拍李福隆肩膀，还特意夸奖了李福隆一遍，“爱迪，你这个叼着牙签的动作设计太棒了，真酷！”
枪战片，谁能酷过小马哥！
李福隆只不过根据发哥嘴里叼着根牙签那个经典动作，换成了嘴根狗尾巴草。
向发哥致敬！
拯救小分队继续前进……
戏剧就是一个或多个矛盾组成的文艺作品，情节曲折才能引人入胜。
当小分队到达一个战线犬牙交错的小城之时，遇到了一对法国夫妇，这对夫妇希望美国人能够把他们的小女孩带走，这引起了范迪塞尔扮演的一等兵卡帕佐的同情心，但是米勒上尉拒绝，因为战场上危机四伏。
正在这时，埋伏已久的德军狙击手开火了，卡帕佐倒下了。
这场阻击手王牌对决的戏，现实中的确真正的发生过，不过运气成分很大，而且那是在越战中。
被枪打中的卡帕佐孤零零的一个人趟在暴雨中，浑身都湿透了，全身发抖。
旁边的那对法国夫妇拼命喊，也不知道喊得什么；小女孩在雨中哭哭啼啼的；梅利士正在紧张得安慰卡帕佐，“躺下来别动”；军医向出去救援，也被拉住了；汉克斯在安慰其他队员；整场戏全场都紧张起来了……
“两格，风向偏左”李福隆略带紧张的观察的一边，开始调狙击枪。
时间好像静止了，只能够听见雨声。
“主啊，我信靠你！”
“别让我蒙羞，别让敌人在我身上奏凯歌！”
这是李福隆的信仰，他感觉每个射击的目标都是上帝赐予他的。
而另一边的镜头，德国狙击手正在用瞄准镜观察，等他把瞄准镜刚对准李福隆时。
“砰！”
子弹却准确从德国狙击手的瞄准镜穿入后击中他的眼……
这是属于李福隆高光时刻。
刚才拍摄的时候都是分开拍的，只需要李福隆表情到位就行了，至于子弹去哪里了就不用管了。
而可伶的卡帕佐，没有人能够实施紧急救助，只能眼睁睁的看着他流光了鲜血。
至此属于范迪塞尔的戏份也就结束了，晚上大家还特意聚了聚，为范迪塞尔送行，“扛过枪”大家都留下深厚的感情。
至此，人们不禁又要问：八个人救一个人是否值得？这已经在人们的心头划上了一个巨大的问号。
于是在一个德军雷达站，又一个矛盾产生了，因为有人认为既然有重任在身，就没有必要再管攻占敌军雷达站这样的事情了，但是米勒上尉坚持要攻占这个军事点。
于是，他们付出了代价：军医战死了，死得很煽情。
“妈妈……”
“我想回家……”
这是他临死前的话，没有任何的豪言壮语，只有对家对亲人的留恋……
矛盾激化了，大兵莱宾要求离开分队，但是忠诚的麦克中士威胁要军法从事就地枪决他。
军官的责任与痛苦，在此表现的很清楚：要履行自己的的职责，就要付出难以承受的代价，汉克斯扮演的米勒上尉在痛失一位下属之后，躲在一个下属看不到的地方，低声啜泣。
李福隆也见到了这位奥斯卡影帝的实力。
他在表现这个情节之时，用的是那种刻意压抑的哭泣，所谓大音稀声，这比嚎淘大哭更要催人泪下，汉克斯很好地将自己的也许是与生俱来的演技发挥了出来。
历经艰辛，小分队在付出两人阵亡地代价之后，终于找到了真正的瑞恩—马特.达蒙，但是“瑞恩”却柜绝回家。
这个情节很煽情，满足了所有人的价值取向：士兵就应该参加每一次战斗，直到胜利或者死亡，即使已经为此付出了惨重的代价。
斯皮尔伯格让瑞恩留在战场上，既让这一救援行动的人感到满意，也让置疑者到此为止，停止了置疑。
李福隆也终于见到了这个后来大名鼎鼎的“伯恩”，马特.达蒙。
据说他还有个踢足球很厉害的兄弟叫巴拉克，无图无真相！
从1996年的《生死豪情》到2015年的《火星救援》，马特.达蒙在19年的时间内一共出演了8部需要被“拯救”的《快来救我啊！》系列影片，这些电影总的预算达到了7.29亿美元，而在电影中，根据剧情需要“拯救”他的花费更是超过了9000亿美元。
尽管马特.达蒙这8部电影的花费达到了7.29亿美元，不过这几部影片的总票房也高达27亿美元，对比来看，“拯救”马特.达蒙绝对是一项稳赚不赔的工作，难怪这么多年来好莱坞一直在痴心不悔的“拯救”着马特.达蒙。
这片乡村的风景很美，很宁静，似乎战争巳经结束了，这让在一场血腥的登陆战地剧烈节奏中解脱起来。
但是核心戏剧的主要矛盾突显：八个人救一个这个算术问题、如何解释？
观众可能有不同理解，八个人也在讨论这个算术题，没有答案，让观众们去理解。
八个人有人热忱，有人默认，有人极力反对，但是任务还是得完成，这是一位军人的责任。
战争加所谓的“人性”，让这部电影不仅是还原历史的原貌，更多的是让人思考，那位被救的大兵人在何处，“芳龄”几何，是个好兵还是一个胆小鬼，大家都不知道，故事由此展开。
但是编剧和导演们是不可能让故事平铺直叙地发展，要有转折有停顿，让观众耐心坐下来才是硬道理。
“赚热血，再赚眼泪，这是好莱坞战争片赚钱的最高境界！”李福隆心想道。
一行人行军的过程可算开启故事单元的句号，到此为止，每个成员地性格都已有所体现。
操守坚定，充满大爱的米勒上尉；
身经百战，忠实卫士麦克中士；
“刺头”一等兵莱宾；
憨厚老实的硬汉卡帕佐，是范·迪塞尔饰演的；
倔强的犹太人梅利士；
意志坚强的军医穆德；
“书呆子”小翻译厄本跑前跑后问这问那既松弛了气氛，又将他本人的忐忑不安给表达的一目了然。
还要李福隆饰演的狙击手杰克森相当的酷。吻一吻十字架，上帝借来称颂一番，扳机一扣血光一闪。八人中数他杀人最准最狠，睡觉时却比谁都香。虽说是“仗剑之人必死于剑下”，无奈“主在我心中，任谁也没辙。”一副行头，给人的感觉就是一个字：酷！
经过汉克斯开导，李福隆仿佛一下子开窍了，把爱德华·福隆记忆融会贯通了，更能理解杰克森这个角色，演起戏来，也更加游刃有余了。
一个字，就是酷！不管是杀人，还是说话，就是酷！
“长官，我对此有点意见。”
李福隆酷酷的说，说话时候嘴里还叼着一根狗尾巴草。
“说出来听听吧。”汉克斯饰演的米勒上尉说。
“我的想法是这次任务，浪费了宝贵的军事资源。”
“是吗？继续。”
“我觉的上帝赐给我打仗的天分，”
“这样抱怨才对，继续，杰克森。”
“如果把我安排在离希特勒1公里远的地方，我只需要一枪，咱们都可以回家，战争就结束了，阿门！”
拍完这段戏，汉克斯拍了拍李福隆肩膀，还特意夸奖了李福隆一遍，“爱迪，你这个叼着牙签的动作设计太棒了，真酷！”
枪战片，谁能酷过小马哥！
李福隆只不过根据发哥嘴里叼着根牙签那个经典动作，换成了嘴根狗尾巴草。
向发哥致敬！
拯救小分队继续前进……
戏剧就是一个或多个矛盾组成的文艺作品，情节曲折才能引人入胜。
当小分队到达一个战线犬牙交错的小城之时，遇到了一对法国夫妇，这对夫妇希望美国人能够把他们的小女孩带走，这引起了范迪塞尔扮演的一等兵卡帕佐的同情心，但是米勒上尉拒绝，因为战场上危机四伏。
正在这时，埋伏已久的德军狙击手开火了，卡帕佐倒下了。
这场阻击手王牌对决的戏，现实中的确真正的发生过，不过运气成分很大，而且那是在越战中。
被枪打中的卡帕佐孤零零的一个人趟在暴雨中，浑身都湿透了，全身发抖。
旁边的那对法国夫妇拼命喊，也不知道喊得什么；小女孩在雨中哭哭啼啼的；梅利士正在紧张得安慰卡帕佐，“躺下来别动”；军医向出去救援，也被拉住了；汉克斯在安慰其他队员；整场戏全场都紧张起来了……
“两格，风向偏左”李福隆略带紧张的观察的一边，开始调狙击枪。
时间好像静止了，只能够听见雨声。
“主啊，我信靠你！”
“别让我蒙羞，别让敌人在我身上奏凯歌！”
这是李福隆的信仰，他感觉每个射击的目标都是上帝赐予他的。
而另一边的镜头，德国狙击手正在用瞄准镜观察，等他把瞄准镜刚对准李福隆时。
“砰！”
子弹却准确从德国狙击手的瞄准镜穿入后击中他的眼……
这是属于李福隆高光时刻。
刚才拍摄的时候都是分开拍的，只需要李福隆表情到位就行了，至于子弹去哪里了就不用管了。
而可伶的卡帕佐，没有人能够实施紧急救助，只能眼睁睁的看着他流光了鲜血。
至此属于范迪塞尔的戏份也就结束了，晚上大家还特意聚了聚，为范迪塞尔送行，“扛过枪”大家都留下深厚的感情。
至此，人们不禁又要问：八个人救一个人是否值得？这已经在人们的心头划上了一个巨大的问号。
于是在一个德军雷达站，又一个矛盾产生了，因为有人认为既然有重任在身，就没有必要再管攻占敌军雷达站这样的事情了，但是米勒上尉坚持要攻占这个军事点。
于是，他们付出了代价：军医战死了，死得很煽情。
“妈妈……”
“我想回家……”
这是他临死前的话，没有任何的豪言壮语，只有对家对亲人的留恋……
矛盾激化了，大兵莱宾要求离开分队，但是忠诚的麦克中士威胁要军法从事就地枪决他。
军官的责任与痛苦，在此表现的很清楚：要履行自己的的职责，就要付出难以承受的代价，汉克斯扮演的米勒上尉在痛失一位下属之后，躲在一个下属看不到的地方，低声啜泣。
李福隆也见到了这位奥斯卡影帝的实力。
他在表现这个情节之时，用的是那种刻意压抑的哭泣，所谓大音稀声，这比嚎淘大哭更要催人泪下，汉克斯很好地将自己的也许是与生俱来的演技发挥了出来。
历经艰辛，小分队在付出两人阵亡地代价之后，终于找到了真正的瑞恩—马特.达蒙，但是“瑞恩”却柜绝回家。
这个情节很煽情，满足了所有人的价值取向：士兵就应该参加每一次战斗，直到胜利或者死亡，即使已经为此付出了惨重的代价。
斯皮尔伯格让瑞恩留在战场上，既让这一救援行动的人感到满意，也让置疑者到此为止，停止了置疑。
李福隆也终于见到了这个后来大名鼎鼎的“伯恩”，马特.达蒙。
据说他还有个踢足球很厉害的兄弟叫巴拉克，无图无真相！
从1996年的《生死豪情》到2015年的《火星救援》，马特.达蒙在19年的时间内一共出演了8部需要被“拯救”的《快来救我啊！》系列影片，这些电影总的预算达到了7.29亿美元，而在电影中，根据剧情需要“拯救”他的花费更是超过了9000亿美元。
尽管马特.达蒙这8部电影的花费达到了7.29亿美元，不过这几部影片的总票房也高达27亿美元，对比来看，“拯救”马特.达蒙绝对是一项稳赚不赔的工作，难怪这么多年来好莱坞一直在痴心不悔的“拯救”着马特.达蒙。